城市学校网为您提供《剧作家与戏剧性》_现代文阅读题_高三语文，本试卷满分15分，考试时间10分钟！
*试题下面附答案，方便同学们及时观察做题结果！
①一出戏演完了，当你随着人流涌出剧场的时候，常常听到这样的议论声 :“不错，真有戏!”或者是:“我都要睡着了，没戏!”“有戏”或“没戏”是观众评价一出戏的常用标准。可是，究竟什么是“戏”呢? 我们通常所说的“戏剧性”究竟涉及一些什么问题? 剧作者该如何对待“戏剧性”呢?
②美国戏剧理论家贝克首经对“戏剧性”一词进行了探讨，他说。“在日常用语中，"戏剧性’这个词的意思有三个:(1)戏剧的材料;(2)能产生感情反应的；(3)在剧场条件下完全可以上演的……只有第一、二两个定义才合乎"戏剧性’，而第三个则应该是“剧场性’。同时，第一个定义太抽象，可以不用。那么"戏剧性的"就只专用于"能产生感情反应’，那么各种混淆也就一扫而清了。”可是，如果我们认真探讨这个结论，就会由此生发出一系列新的问题:
剧作家究竞靠什么“产生感情反应”? 为了得到观众的“感情反应，剧作家应该注意那些问题呢？剧作家同小说家，抒情诗人都要使读者，观众“产生感情反应”，他们的工作又有什么区别呢?
③英国的威廉.阿契尔在《剧作法》一书中指出:“关于戏剧性的唯一真正确切的定义是: 任何能够使聚集在剧场中的普通观众感到兴趣的虚构人物的表演。”他认为:“任何进一步限制"戏剧性’一词含义的企图，都只不过是表现了这样一种看法-一某些表演形式将不会使观众感到兴趣，而这种看法常常会被实践所否定。”如果我们正视创作实践存在的复杂情况，就不能不承认阿契尔这种看法的合理性。假如有人认为一个剧本的某种处理方式是具有戏剧性的，就匆忙做出结论: 不这样处理就不会产生戏剧性。这种论断，十有八九要被新的创作实践所推翻，
④由此可见，对“戏剧性”一词下的定义大都过于笼统:再进一步限制这个词的含义，又难免失于武断。我们的剧作家们在这里遇到了困难。尽管如此，人们却在广泛地使用这个概念。在生活中发生了一件事，它充满了巧合，出人意料，就会有人说:“这真是戏剧性的！.”
人们在街头观看一场争吵，有人逐渐失去了兴味，又会说:“走吧，没戏了!' 甚至人们在读
小说、看电影时，如果感到枯燥无味，也会失望地说:“没戏!”至于在文学评论、电影评论
中使用“戏剧性”这一概念，把它作为评价作品的标准，更是不乏其例。
⑤有人说，剧作家并不是先要从理论上搞清什么是“戏剧性”才去写戏。这也许是对的。鲁迅在《我怎样做起小说来》一文中说过: 他在写小说之前，曾经看了不少短篇小说，却没有读过一部"小说作法”之类的东西。他是反对这类东西的。在戏剧领域中，成文或不成文的法规自古有之，但这类法规，对剧作家的创作实践未必有多少用处。法国著名的剧作家博马舍在为“严肃戏剧”(即“正剧”)辩护时，曾经激动地质问那些“规则”的制造者们:“规则在哪个部门的艺术里曾经产生过杰作?”戏剧历史表明，真正有成就的剧作家都是敢于突破成规、勇于创新的。
⑥但是，这也绝不是说剧作家就不需要认真研究戏剧创作的特性，不需要去掌握有关戏剧创作特殊规律的基本原则。袁枚曾经说过:“变尧舜者汤武也;然学尧舜者莫善于汤武”、“变唐诗者宋元也，然学唐诗者莫善于宋元”。学和变是辩证的统一。不学，就谈不到变;不变，就难免流于食古不化。
⑦艺术的特性包含的内容往往是具体的。小说家、电影家、戏剧家以及诗人、画家等等，都要竭力使读者、观众对自己的作品“发生兴趣”、“产生感情反应”。他们要获得这样的效果，就需要深刻地理解不同艺术样式的特殊表现手段。所谓“小说味”、“电影味”、“诗味”、“戏剧性”，就是由不同艺术特有的表现手段形成的。因此，要搞清“戏剧性”一词的具体含义，首先就要弄清:戏剧艺术的特殊表现手段是什么?
①一出戏演完了，当你随着人流涌出剧场的时候，常常听到这样的议论声 :“不错，真有戏!”或者是:“我都要睡着了，没戏!”“有戏”或“没戏”是观众评价一出戏的常用标准。可是，究竟什么是“戏”呢? 我们通常所说的“戏剧性”究竟涉及一些什么问题? 剧作者该如何对待“戏剧性”呢?
②美国戏剧理论家贝克首经对“戏剧性”一词进行了探讨，他说。“在日常用语中，"戏剧性’这个词的意思有三个:(1)戏剧的材料;(2)能产生感情反应的；(3)在剧场条件下完全可以上演的……只有第一、二两个定义才合乎"戏剧性’，而第三个则应该是“剧场性’。同时，第一个定义太抽象，可以不用。那么"戏剧性的"就只专用于"能产生感情反应’，那么各种混淆也就一扫而清了。”可是，如果我们认真探讨这个结论，就会由此生发出一系列新的问题:
剧作家究竞靠什么“产生感情反应”? 为了得到观众的“感情反应，剧作家应该注意那些问题呢？剧作家同小说家，抒情诗人都要使读者，观众“产生感情反应”，他们的工作又有什么区别呢?
③英国的威廉.阿契尔在《剧作法》一书中指出:“关于戏剧性的唯一真正确切的定义是: 任何能够使聚集在剧场中的普通观众感到兴趣的虚构人物的表演。”他认为:“任何进一步限制"戏剧性’一词含义的企图，都只不过是表现了这样一种看法-一某些表演形式将不会使观众感到兴趣，而这种看法常常会被实践所否定。”如果我们正视创作实践存在的复杂情况，就不能不承认阿契尔这种看法的合理性。假如有人认为一个剧本的某种处理方式是具有戏剧性的，就匆忙做出结论: 不这样处理就不会产生戏剧性。这种论断，十有八九要被新的创作实践所推翻，
④由此可见，对“戏剧性”一词下的定义大都过于笼统:再进一步限制这个词的含义，又难免失于武断。我们的剧作家们在这里遇到了困难。尽管如此，人们却在广泛地使用这个概念。在生活中发生了一件事，它充满了巧合，出人意料，就会有人说:“这真是戏剧性的！.”
人们在街头观看一场争吵，有人逐渐失去了兴味，又会说:“走吧，没戏了!' 甚至人们在读
小说、看电影时，如果感到枯燥无味，也会失望地说:“没戏!”至于在文学评论、电影评论
中使用“戏剧性”这一概念，把它作为评价作品的标准，更是不乏其例。
⑤有人说，剧作家并不是先要从理论上搞清什么是“戏剧性”才去写戏。这也许是对的。鲁迅在《我怎样做起小说来》一文中说过: 他在写小说之前，曾经看了不少短篇小说，却没有读过一部"小说作法”之类的东西。他是反对这类东西的。在戏剧领域中，成文或不成文的法规自古有之，但这类法规，对剧作家的创作实践未必有多少用处。法国著名的剧作家博马舍在为“严肃戏剧”(即“正剧”)辩护时，曾经激动地质问那些“规则”的制造者们:“规则在哪个部门的艺术里曾经产生过杰作?”戏剧历史表明，真正有成就的剧作家都是敢于突破成规、勇于创新的。
⑥但是，这也绝不是说剧作家就不需要认真研究戏剧创作的特性，不需要去掌握有关戏剧创作特殊规律的基本原则。袁枚曾经说过:“变尧舜者汤武也;然学尧舜者莫善于汤武”、“变唐诗者宋元也，然学唐诗者莫善于宋元”。学和变是辩证的统一。不学，就谈不到变;不变，就难免流于食古不化。
⑦艺术的特性包含的内容往往是具体的。小说家、电影家、戏剧家以及诗人、画家等等，都要竭力使读者、观众对自己的作品“发生兴趣”、“产生感情反应”。他们要获得这样的效果，就需要深刻地理解不同艺术样式的特殊表现手段。所谓“小说味”、“电影味”、“诗味”、“戏剧性”，就是由不同艺术特有的表现手段形成的。因此，要搞清“戏剧性”一词的具体含义，首先就要弄清:戏剧艺术的特殊表现手段是什么?
- 1. 对第④段画线句的作用分析不正确的项是 (本题分数：3分)
- A： 概括了上文对“ 戏剧性”概念诠释的倾向性。
- B： 反映了剧作家认识“戏剧性”所遭遇的困难。
- C： 表明现有对“戏剧性”的诠释都不足以参考。
- D： 能引发读者对“戏剧性”概念的进一步思考。
- 答案为：C
- 2. 第⑥段提出“这也绝不是说剧作家就不需要认真研究戏剧创作的特性”的观点，并引用袁枚的话加以证明。请具体分析这里的引用是如何证明观点的。 (本题分数：3分)
- 请填写答案： (请在横线上填写答案)
- 参考答案为：
袁枚指出商汤周武王的执政与宋元的词曲创作，都是在充分学习过去成果的基础上才有变革的，这就表明学习才能变，变才能不被过去的成果所局限，从而证明了剧作家需要认真研究戏剧创作特性的观点。 - 3. 第⑥段画线的词语“食古不化”在文中指的是______________ (本题分数：3分)
- 请填写答案： (请在横线上填写答案)
- 参考答案为：
一味学习前人的戏剧创作经验，拘泥陈法，不善于灵活运用。 - 4. 下列对“戏剧性”这一概念的理解与文意相符的一项是 (本题分数：3分)
- A： 能产生感情反应的艺术形式都是戏剧性的。
- B： 戏剧性的处理方式总是唯一而不能替换的。
- C： 懂得戏剧性是剧作家创作实践的理论前提。
- D： 戏剧性由戏剧艺术特有的表现手段所形成。
- 答案为：D
- 5. 概括本文的论证思路。 (本题分数：3分)
- 请填写答案： (请在横线上填写答案)
- 参考答案为：
文章先由日常现象引出讨论对象，即戏剧性和剧作家（或引出论题:剧作家该如何认识和对待戏剧性）; 然后借助美英戏剧理论家的观点分析戏剧性的定义; 进而指出“戏剧性”定义困难和概念在日常被广泛使用的现象; 在此基础上提出剧作家不必先搞清“戏剧性”再去创作; 接着补充指出剧作家研究戏剧规律也是必要的; 最后提出理解不同艺术的特性尤其戏剧艺术的特殊性对搞清“戏剧性”含义的作用。