一．古代诗歌的分类

1、按体裁分类：

（1）古体诗：古体诗，指唐以前的诗歌，包括诗经、楚辞、乐府诗等。“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”等诗歌也属古体诗。特点是不讲究对仗，平仄和用韵自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府等。

注意：①先秦时期产生较早的有三言、四言、五言、六言、七言、杂言诸体。四言如《诗经》、五言如《古诗十九首》、六言如屈原《离骚》。

②乐府诗，源于西汉。指乐府官署所采集、创作的乐歌，也称魏晋至唐代可以入乐的诗歌和后人仿效乐府古题的作品。如汉乐府《上邪》、《孔雀东南飞》等。标题中有的加有“歌”“行”“歌行”“引”“曲”“吟”等名称。如白居易《长恨歌》、《琵琶行》，就是仿效乐府古题的作品。

（2）近体诗：也称今体诗，是唐代形成的律诗和绝句的通称。在句数、字数、平仄、用韵上都有严格规定。

①绝句，从形式上看是四句。以五言、七言为主，称五绝、七绝。

②律诗，从形式上说—般为八句。分四联，分别称为首联、颔联、颈联、尾联。中间两联必须对仗。分五言、七言两体，称五律、七律。还有一种排律，每首至少五韵十句，也有多至百韵的。

（3）词：又称“诗余”“长短句”。其特点：调有定格（自己的句式），句有定数（字数有规定），字有定声（用声非常严格）。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。词以两宋成就最高。

（4）曲：又称“词余”，以元代成就最高。散曲主要指元杂剧和金、元时期大发展的北散曲，一般分为两大类，即小令和套数。小令如[越调·天净沙]秋思，套数如[般涉调·哨遍]高祖还乡。南方的称南曲，作为一种剧曲产生，包括杂剧和传奇中的曲子。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2、按照表达方式分类：

（1）抒情诗：主要抒发诗人对客观事物的思想感情。包括写景诗、咏物诗、咏史诗等。

（2）叙事诗：一方面是叙述故事，一方面饱含诗人对故事中人物的丰富感情。

（3）哲理诗：将议论入诗，表达对生活的理解和感悟，充满了哲思和理趣。如宋代朱烹《观书有感》等。

3、按照诗歌常见的内容主题（诗歌题材）分类：山水田园诗、咏物诗、怀古咏史诗、边塞诗，哲理诗、羁旅行役诗、闺怨诗、送别诗、爱情诗等。

1）赠友送别诗

在古代诗歌中是相当常见的，古代交通不便，分别则难以再见，何况送别时总有背井离乡之感，仕途失意之悲，所以送别诗中多抒发离愁别绪、惜别之情，如柳永《雨霖铃》，王维《渭城曲》；但也有豪放壮阔的送别，如王勃《送杜少府之任蜀州》和高适的《别董大》；比较特殊的送别是王昌龄《芙蓉楼送辛渐》，抒发的是自己身遭诽谤，再度贬谪却不改高洁品行的心志。

2）羁旅行役诗

则主要是漂泊在外的客子眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬，所以内容多为愁思的抒发，思念故乡的情感的表达，如柳永的《少年游》多有描写凄清之景，如“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂”，孟浩然的《宿建德江》，马致远的《天净沙 秋思》，杜甫的《绝句》（江碧鸟逾白）等。

渡汉江  李频  

岭外音书绝,经冬复立春。近乡情更怯,不敢问来人。

3）托物言志诗

诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物的一类诗歌。以描写某一事物为中心，或托物言志，或借物抒情，或寓理寓意于物。所咏之物可以是植物花卉，也可以是动物，比如多见于古代诗歌的梅、兰、竹、菊、松、莲，比如蝉、雁，比如石灰、蝴蝶等等。陆游的《咏梅》即托物言志，表达自己遭遇坎坷仍然不改高洁的情操。而杜牧的《早雁》就是一首托物寓意的诗，欧阳修的《江南蝶》则是借物讽人。

首先，既然是咏物诗，当然要能逼真地写出所咏之物的特征，并能深入其里，摄出事物的神韵、品格来，即要做到“神似”。如南宋故臣郑思肖的《画菊》：

花开不并百花从，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

其次，在欣赏咏物诗时，要注意作者在描摹的事物中所寄托的感情。如下面这首明人于谦17岁时写的《石灰吟》：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留青白在人间。

再者，要注意分析咏物诗的写作技巧。手法的不同，往往能反映出所咏之物与诗人自我形象融合的深浅程度。如黄巢落第后所作的《菊花》：待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

4）山水田园诗

诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。这些诗或多或少有着共同的特点。

首先，都对山水表现出了极大的兴趣，给予了其他诗人作家无法企及的关注，且不惜以浓墨重彩描写大自然的一山一水，一草一木。如孟浩然的《过故人庄》               

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。              

其次，诗人笔下的山水草木、鸟语花香并不是孤立的，而是构成了一个和谐的整体，形成了充满生命意识的画面。且看杜甫以诗为画之作—《绝句》：

迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

再者，也是更重要的，诗人笔下的所有山水说到底还是为了其中人物感情的抒发服务的。

5）边塞征战诗

以描写边塞大漠奇特风光、征战生活和将士思乡为主要内容。如王昌龄的《从军行》，高适、岑参等边塞诗人的作品。边塞诗中有建功立业的渴望，保家卫国的决心，也有报国无门的悲伤，壮志难酬的悲叹，更有对统治者穷兵黩武的不满，对故乡亲人的思念。如范仲淹《渔家傲》和王昌龄《闺怨》。

塞下曲 李白

五月天山雪，无花只有寒。 笛中闻折柳，春色未曾看。 

晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。 愿将腰下剑，直为斩楼兰。

闺怨  王昌龄

闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。

南园十三首（其五）李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁*，若个书生万户侯？

*凌烟阁：在长安，唐太宗贞观十七年在阁上画开国功臣二十四人。

6）咏史怀古诗

一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感，如辛弃疾的《永遇乐 京口北固亭怀古》，李商隐的《贾生》，刘禹锡的《乌衣巷》、《石头城》、《台城》，杜牧的大量咏史诗等。

贾 生 

宣室求贤访逐臣, 贾生才调更无伦。 可怜夜半虚前席, 不问苍生问鬼神。

江城子 五代   欧阳炯

晚日金陵岸草平，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有姑苏台上月，如西子镜照江城。

【注】姑苏台：吴王夫差与宠妃西施长夜作乐之地，原址在苏州市西南姑苏山上。

7）春怨宫怨诗

宫怨诗专写古代帝王宫中宫女以及失宠后起的怨情；闺怨诗则主要抒写古代民间弃妇和思妇（包括征妇、商妇、游子妇等）的忧伤，或者少女怀春、思念情人的感情。

宫怨(唐)司马札

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。柳色参差掩画楼,晓莺啼送满宫愁。

子夜吳歌   李白

長安一片月，萬戶擣衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征？    

注：良人：丈夫。玉關情：思念征人遠戍之情。

8）闲适隐逸诗

某些诗人看惯了官场的勾心斗角，世俗社会的浑浊不堪，退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。反映这些生活的诗歌，也有不少独得之作。这些诗多有宁静的氛围，诗人在诗中的表现多为悠闲、详和，往往具有浓郁的农村生活气息，质朴清新。

游山西村  陆游

莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，柱杖无时夜叩门。

乡村四月  翁卷

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

9）谈禅说理诗

一般借物或借事喻理，比如苏轼的《题西林璧》，陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，朱熹的《观书有感》，王之涣的《登鹳雀楼》等。其中哲理的感悟并不是抽象地说出，而多用形象化的手法加以表现，其中的哲理，必须借理解诗句含义入手。

杂诗 陶渊明

盛年不再来，一日难再晨   及时当勉励，岁月不等人。

冬夜读书示子聿   陆游 

古人学问无遗力，少壮工夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。

诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。

1、对生活对自然的顿悟。

有“诗佛”之称的王维可谓是这方面的典范。他在《终南别业（别业即别墅）》中写道：

中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。

2、对事理的体察。这里对哲理的感悟并不是抽象地说出，而多用形象化的手法加以表现。

首先是借助景物来表现。如王之涣气吞寰宇的《登鹳雀楼》：

其次是通过生活中的细节加以表现。典型的例子是苏轼的题画诗《惠崇春江晚景》：

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

10）写景抒情诗

是古代诗歌中最普遍的一种内容，古人的送别诗、闺怨诗、羁旅行役诗、田园诗等中都有大量的景物描写，王国维说“一切景语皆情语”，写景总是寄托了作者的抒情，所以首先要能够识别诗中的写景和抒情，比如李白的送别诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”就是借景物描写抒发惜别之情的。诗人在诗中不是直接抒发感情，而是移情于物，融情于景，将自己的感情转移到景物上去，使景物带上感情色彩。诗人带着有情之眼去观察景物，以有情之笔去描写景物，使感情附着于景物，景物浸染上感情，景生情，情生景，情景交融，浑然无隔。

终南望余雪①·祖咏

终南阴岭秀，积雪浮云端②。林表明霁色，城中增暮寒③。
[注释] ①终南：终南山。②阴岭：背向太阳的山岭。③林表：林木树梢。霁（jì）色：雪停后的日光。

春行即兴 李华 

宜阳城下草萋萋,涧水东流复向西。 芳树无人花自落,春山一路鸟空啼。

11）悼亡游仙诗

诗人多有神奇的想象力，在心爱的人儿离自己而去或自己的理想壮志得不到实现之际，他们往往借助于睡梦、游仙等形式，或与心上人相会，或在仙境中实现自己的远大抱负。

写悼念亡妻深情的，文学史上有两篇词堪称“悼亡词双璧”。其一是苏轼的《江城子&乙卯正月二十日夜记梦（十年生死两茫茫）》。 

游仙形式的词多为表现在现实中的不得意，日有所思，夜有所梦，借梦来抒发自己胸中的不平之气。如李清照的《渔家傲》，一反其清丽婉转、幽怨凄恻之婉约风格：

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处？

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去！

12.爱情诗：或直爽，或委婉，或炽烈，或深沉，或凄迷，爱情诗是古典诗歌中一道亮丽风景。如《邶风 静女》《李商隐  锦瑟》

上邪！① 

我欲与君相知②， 长命③无绝衰。 

山无陵④， 江水为竭， 

冬雷震震⑤， 夏雨雪⑥ ， 

天地合⑦ ， 乃敢⑧与君绝！

天啊！我愿与你相爱，让我们的爱情永不衰绝。除非山变成了平原，江河干得不见一滴水，冬天阵阵打雷，夏季的雨天里下雪，天和地重合到一起——才敢与你诀别。

竹枝词  [唐]刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

二．思想情感

1.反映社会的黑暗：杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨。” 

2.揭露统治者的昏庸腐朽 杜牧《过华清宫》 林升《题临安邸》 

3.反映离乱的痛苦： 杜甫 《春望》 

4.同情人民的疾苦：《茅屋为秋风所破歌》 白居易《卖炭翁》 

5.对国家民族前途命运的担忧： 杜甫《登楼》 

6.揭露统治者穷兵黩武：杜甫《兵车行》（“信知生男恶，反是生女好。生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。” ）

1.建功立业的渴望,保家卫国的决心：曹操《龟虽寿》 

《从军行》 王昌龄

2.报国无门的悲伤,理想不为人知的愁苦心情：辛弃疾《永遇乐 京口北固亭怀古》

《丑奴儿;书博山道中壁》 辛弃疾

3.山河沦丧的痛苦： 文天祥《过零丁洋》 陆游《示儿》 

4.年华消逝,怀才不遇,壮志难酬的悲叹：苏轼《水调歌头 ;赤壁怀古》

1.羁旅愁思： 孟浩然 宿建德江 温庭筠 商山早行 

2.思亲念友：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》

3.边关思乡： 范仲淹 渔家傲 

4.闺中怀人： 王昌龄 闺怨 李白 子夜吴歌 

1.寄情山水、田园的悠闲：王维《山居秋暝》、

2.昔胜今衰,物是人非,世事沧桑的感慨：姜夔《扬州慢》、李白 《越中览古》、刘禹锡《石头城》、

3.借古讽今的情怀：辛弃疾《京口北固亭怀古》李商隐 <<贾生>> 韦庄 <<台城>> 

4.青春易逝的伤感： 如梦令 李清照

5.仕途失意的苦闷：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》

6.告慰平生的喜悦：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、

1.依依不舍的留念：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》 

2.情深意长的勉励：送杜少府之任蜀川王勃

3.坦陈心志的告白：芙蓉楼送辛渐 王昌龄

三．文学鉴赏之表达技巧（艺术特色或表现手法）

（一）、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。

1. 记叙：古典诗歌中的记叙一般是为了刻画形象或者为议论抒情做铺垫，带有抒情色彩，具有时间、空间的跳跃性。如:《蚕妇（张俞）：昨日入城市，③ 归来泪满巾。④ 遍身⑤罗绮⑥者， 不是养蚕人》,《寻隐者不遇》（贾岛）。长篇叙事诗的叙述多用铺陈手法。如《陌上桑》、《木兰辞》、《孔雀东南飞》。

2. 议论。古典诗歌中的议论一般用于结句卒章显志，是画龙点睛之笔，有的直抒胸臆，有的委婉说理言志。也有的全诗都是议论，如宋诗就有以议论入诗的特点。如苏轼的《题西林壁》。

3. 描写方式有动静结合、虚实结合、白描、工笔（浓墨重彩）、列锦、烘托渲染、细节刻画、以小见大等手法；描写对象有景物（形状特点、色彩、声音动作等），人物（语言、动作、外貌、神态、心里活动等）以及联想、想象到的虚拟对象；描写顺序有远近、上下、高低的空间顺序，也有时间顺序，活动的先后顺序等。

重点介绍：虚实结合

虚实关系。虚，是指无法直觉的、却又能从字里行间体味出来的那些虚象和空灵的境界，它包括梦幻之境、已逝之境、未来之境；“实”是指客观世界中的实象、实事、实境。虚实相生，人们常以此描述虚实之间的关系。

4. 抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式。直接抒情就是直抒胸臆。

间接抒情有：借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、 情因景生、 以景衬情、 融情入景、 一切景语皆情语、借物抒情、托物言志、象征、自况、借古抒情、借古讽（伤）今、欲抑先扬、欲扬先抑、异地移情（对写）等。 

重点介绍：

（1）借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。

（2）以景衬情。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情正衬写法，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的反衬写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，滿天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。

（3）对写法（对面落笔）

在表现怀人主题的诗歌中，诗人为了更好地表达思念亲人的情感，往往借助于一种较为特殊的表现手法――“对写法”。所谓“对写法”，就是诗中主人公明明在苦苦思念对方，诗人却不进行直接的描述，而是从对方着笔，将这种深挚的思念之情委婉含蓄地表达出来。

九月九日忆山东兄弟   王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

除夜作    高适

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，正是把双方思之久、思之深、思之苦，集中地通过除夕之夜抒写出来了，完满地表现了诗的主题思想。

移家别湖上亭 戎昱

好是春风湖上亭,柳条藤蔓系离情。 黄莺久住浑相识,欲别频啼四五声。

月夜  杜甫

今夜鄜州月,闺中只独看。 遥怜小儿女,未解忆长安。 香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。 何时倚虚幌,双照泪痕干?

结构技巧：诗歌的结构形式，常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。 

其他写作技巧：例如衬托，对比，渲染，卒章显志，欲扬先抑或欲抑先扬，联想想象；语序倒置等。 

（三）、修辞方法：古典诗歌中运用的修辞方法很多，主要涉及的是比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复等，还要注意古典诗歌中常常运用到的赋比兴、象征等手法。

(一)修辞

1. 比喻 化平淡为神奇,深奥为浅显,抽象为具体, 使诗歌所描绘的意象更加形象生动

2. 借代 以简代繁,以实代虚

3. 比拟 色彩鲜明,描绘形象,表意丰富.

4. 夸张 提示本质,给人以启示;烘托气氛,增强感染力;增强联想,创造气氛

5. 对偶 有音乐美,表意凝练,抒情酣畅

6. 反问 加强语气

7. 设问 引人注意,启发思考

8. 双关 意在言外,言此而意他,含蓄蕴藉.

9. 对比烘托 从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出.

10. 用典 使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。

11. 象征 形象生动具体,化实为虚. 

12. 联想想象 想象犹如天马行空, 奇思遐想与自然天真相结合.
重点介绍：

（1）象征和比兴手法也是古代诗歌中常见手法

比兴手法始于《诗经》，又为后人大量沿用，古人也常借松竹梅等植物象征自己的高洁情操，如李商隐的《风雨》“凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。黄叶仍风雨，青楼自管弦。新知遭薄俗，旧好隔良缘。心断新丰酒，销愁又几千。”诗人以风雨中黄叶自喻，用自然界风雨象征摧残人才的社会氛围。

（四）语言：凝炼性 跳跃性  变式性 多义性 抒情性（情感美  音乐美 绘画美  建筑美）

1.形式：  叠词  互文  反复  炼字  变式

2.风格：豪放与婉约。(具体有)质朴平实，自然清新，通俗平易，含蓄隽永，灵动传神，飘逸豪迈，沉郁顿挫，警辟深刻，凄婉哀怨，清丽优美，言简意赅，伤感缠绵，明快顺畅，新奇辛辣，深沉感伤，激昂高亢，语言绮丽，色彩绚丽，真切深刻,平易近人等。

江山代有才人出，星河灿烂出巨匠。豪放高唱须铁板，婉约妙龄来浅唱。

屈原绚丽与沉雄，三曹慷慨兼顺畅。渊明寄情山与水，恬淡自适心内旷。

子昂愤激兼慷慨，李白飘逸又顺畅。王维恬然又含蓄，诗中有画有暗香。

浩然恬静又浑健，语淡情浓蕴味长。杜甫沉郁又顿挫，乐天流丽又顺畅。

商隐典丽寓幽婉，杜牧明丽加俊爽。苏轼豪放又旷达，弃疾深沉又豪放。

柳永伤感又缠绵，陆游流畅又雄放。清照凄婉多清丽，姜夔崎拔注感伤。

致远清俊又酣畅，汉卿泼辣又清爽。景臣新奇出辛辣，养浩警僻又深广

四．意境与意象

（一）意境。据说是中国独有的一个美学术语。宗白华说：“意境是情与景（意象）的结晶品。”概括起来，意境就是“情由境生、情景交融”的那种艺术境界。 

    意境与意象是什么关系呢？首先，意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，实在的，具体的；而意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的，是一种氛围。其次，意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。

   “意象”与“意境”是两个容易混淆的概念。它们的区别在于： 

    第一，意象是以象征寓意的艺术形象，意境是由那寓意之象生发出来的艺术氛围。马致远的《天净沙·秋思》为例，这是一首通过一组意象有机组合而构成优美意境的杰作：枯藤老树昏鸦／小桥流水人家／古道西风瘦马／夕阳西下／断肠人在天涯。此曲营造了一个游子思归而不得、触景生情的凄凉悲清的意境；为了完成此意境的营造，作者构筑了“枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯”等意象，把这些名词意象直接连缀，产生的悲凉气氛就是意境。 

    第二，意象是实有的存在，而意境是虚化了的韵味。李白梦游天姥山幻境，营造了一个的从中可见意象的实在性；同时也可知意境则是一个被虚化了的世界。 

    第三，意境是作家所追求的艺术创造的终极目标，意象只是营造意境的手段和材料。脱离意境的意象建构是苍白无力的；没有意象的意境是平淡无味的。一个作家，终生追求的目标，就是创造艺术形象，也就是营造不朽的意境。

    总之，意象与意境既有密切联系，又有细微区别。所谓区别，概括起来就是：在创作时，总是先有意象，后有意境；意象是手段和材料，意境是虚化了的艺术氛围，是作家追求的终极目标。二者互相支持、相得益彰、相辅相成。

关于意境的术语：平和冲淡（归园田居）  雄浑阔远（登岳阳楼）

   空灵素雅（山居秋暝）  凄婉忧伤  （蒹葭） 凄清哀婉（声声慢） 雄奇瑰丽（梦游天姥吟留别）

（二）诗歌常见的意象

1、 明月

1）、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情。

诗人远离家乡、亲人,常年漂泊在外,不免对月而顿生思家念远之情“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西。”(《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

2）、寄托功名无成、岁月早逝的感伤。

王昌龄的《出塞》“秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。”

3）、明月是国家兴衰的见证。

李白的《苏台览古》：旧苑荒台杨柳新,菱歌清唱不胜春。 只今惟有西江月,曾照吴王宫里人 

4）、边塞凄苦生活、相思生活的见证，往往与“乐”相配

边塞诗除了较常见的雪山大漠、戈壁长河、戍楼烽火等意象外,运用最频繁的意象主要集中在“月”与“乐”两个方面。如高适的《塞上吹笛》：雪尽胡天牧马还,月鸣羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

李益的《夜上受降城闻笛》：回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

2、楼

“楼”的意象在古代词曲中常以惆怅的抒情模式出现。楼是生愁的地方，亦是消愁的地方。楼为制高点，登高便于极目远望。远望则可睹景怀人，睹景思乡，睹景忧其国。从而引发相应的愁绪。欧阳修《踏莎行》:“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚，平芜尽处是春山，行人更在春山外。” 

更可叹的是，登楼远望甚至反而会加重内心的烦忧苦闷。借用李清照的一句词，那便是“凝眸处，从今又添，一段新愁”(《凤凰台上忆吹萧》)。

3、水

在中国古典诗词中,“水”作为意象,主要有两种暗示,一是暗示时间,二是暗示情绪愁思。

暗示时间的大致可分为三类：

第一类是暗示时移世易、朝代更替的。宋代王安石词《桂枝香》：“六朝旧事随流水,但寒烟衰草凝绿”等以水自然流逝来暗示时代变迁,给人颇多伤感。

第二类是暗示历史的不可逆转性。如宋代苏轼的《念奴娇》“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。”

第三类是暗示事物的盛衰变化。”杜牧《金谷园》诗:“繁华事散逐香尘,流水无情草自春。”

第四类是情趣愁思的意象。如唐代白居易词《长相思》:“汴水流,泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。” 

4、花

花作为诗词中的意象一般暗示出下列几种意义:表现伤春、惜春的情绪;表现对离人的追忆、留恋;表现对自己个人身世的哀伤;表示世事的变化。

欧阳修的《蝶恋花》:“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。” 

柳永的词《玉蝴蝶》:“水风轻，花渐老，月露冷，梧叶飘黄。”《红楼梦》中的《葬花吟》:“花谢花飞花满天，红销香断有谁怜?”等等这些都是表现对个人自己身世的哀伤。

5、草木

以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》） “旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞，那盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它）。这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。

6、梧桐：凄苦 

梧桐  在中国古典诗歌中和芭蕉差不多，大多表示一种凄苦之音。李煜《相见欢》：“寂寞梧桐，深院锁清秋。” 

7、杜鹃

杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃，鹧鸪，李白诗云：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。 

8、乌鸦

按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。” 

9、猿啼

出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。” 

10、冰雪

以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。

11、柳树

以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。

12、蝉

以蝉品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。

虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。

13、南浦

在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所。
14、长亭

是陆上的送别之所。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 

15、芳草

在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞·招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。

16、芭蕉

常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。

17、梅花：到了唐宋时期，梅花已成为一种高洁人格的象征。

18、松柏

《论语·子罕》中说：“岁寒，然后知松柏后凋也。”后世诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。李山浦：“孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。桃李谤她真是佞，藤萝攀尔亦非群。”另外，如菊花象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意。

19、蟋蟀

古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。

20、琴瑟

比喻夫妇感情和谐，亦作“瑟琴”。《诗·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”也比喻兄弟朋友的情谊。陈子昂《春夜别友人诗》：“离堂思琴瑟，别路绕出川。”

21、鸿雁

“鱼雁”等指书信、单讯。”李清照词云：“雁字回时，月满西楼。”李清照：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使。

五、古典诗歌的人物形象

（一）. 概念解析：所谓“形象”就是诗歌中所展示出来的生活图景,一般可分为人物形象、自然景物形象和客观事物的形象.在命题时，主要考察对 “形象”的情感认知和理性思考。

（1）人物形象。包括抒情主人公形象和客体形象：诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己，有别于小说中的“我”（非作者本人）；客体形象指诗歌中塑造的其他人物形象。

（2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。

(3)事物形象即指咏物诗的物象.往往由物及人,从物人一体的角度来把握事物的特点.

二. 鉴赏指导

1、具体要求：把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。

2、怎样把握人物形象？

(1)、知人论世，关注背景。高考诗词一般都注明了作者，这些诗人绝大多数在课本中出现过，是考生比较熟悉的。虽不是考查他们的代表作品，但一般是接近主创风格的。这就为我们理解诗歌，把握人物形象提供了条件。另外，背景的了解对把握人物形象也有重要作用。我们可以从诗歌内容中揣摩其写作背景，更多的时候，出题者会在诗词后附注释给我们以暗示。

(2)、抓抒情主人公的语言神态、动作、心理。人物形象的塑造离不开人物的语言神态、动作心理等方面的刻画，诗歌也不例外。古典诗词中的人物形象一般不如小说中的形象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，或是一个典型的细节，等等。通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的形象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。

3、答案构成：（1）什么形象；（2）分析形象的基本特征；（3）形象的意义。

独坐敬亭山　李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

答：(众鸟飞尽，孤云独闲，山静而空，表现出诗人的与世无争，自由而闲适的孤身一人的生活；相看两不厌，表现出诗人从自然中寻求快乐，忘怀得失的思想感情。全诗塑造了一个与世无争的，自由、闲适又有点孤傲的诗人的形象。

六．古典诗歌鉴赏的六把钥匙

（一）题目。审题目，明体裁，知主题。

（二）作者。知人论诗，借人推意，以人解情。

（三）注释。管中窥豹，背景解诗，身世识情。

（四）形象。人像法，物象法，意象法。

（五）诗眼。关键字词句，巧析义、用、技。

（六）情点。喜怒哀乐怨，全由情字显。

｛附｝检测练习


附答案：

1、桃花潭水之深“不及”汪伦情谊之厚，从而衬托了汪伦深厚的情感；另外，用潭水和情谊相比，变无形的情感为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。

2、“彩云间”用夸张的手法突出白帝城地势之高，为后面舟行之速、行期之短作铺垫。“千里”和“一日”以空间之远和时间之短作悬殊对比，表现舟行之迅速，心情之愉快(作者因永王璘案流放夜郎，半道遇赦)。

3、通过想象，用拟人的手法，把天边之月和月下身影，连同自己，化为三人，且歌且舞，表面自得其乐，实则无限孤独与凄凉。

4、“国破”与“山河在”，“城春”与“草木深”，亦即国家破亡与山河依旧，城春之明媚与景象之荒芜，两相对照，加深了情感。另外，“国破”的颓壁残垣与富有生气的“城春”对比强烈，从而表现了作者对国破家亡的无限痛惜之感。

5、用“奇服”象征自己高洁的品行和崇高的理想。

6、用夸张的手法描写李凭箜篌曲的艺术效果，从而烘托了李凭弹奏箜篌的高超技艺。

7、画面描写注意到近与远、高与低、声与色、动与静的搭配，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢快的感情。

8、用“跳鱼”的“拨剌鸣”衬托江面的宁谧安静，以动破静，愈见其静。

9、写思亲，运用对写法从侧面设想对方对方如何思念自己，表现自己的思念之情，曲折有致。10、把对金陵城的昔胜今衰的感慨寄托在“曾经照古人”的“旧时月”之上，用月来见证古今的变迁，人世的沧桑。